美术教师年度工作总结
一段时间的工作已经结束了,这段时间里,相信大家面临着许多挑战,也收获了许多成长,让我们对过去的工作做个梳理,再写一份工作总结。更多美术教师年度工作总结点击“美术教师”查看。
美术教师年度工作总结(精选篇1)
第一学期,我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念,尽职尽责,力争完成学校任务。作为一名教师,我坚决拥护中国共产党的领导,积极参加各种形式的政治学习,处处以“师德”规范自己的言行,遵纪守法,为人师表,教书育人。
作为一名美术教师,我利用业余时间,进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志,学习教育理论,把握教育动态,了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作,虽有酸甜苦辣,付出了许多许多,但值得欣慰的是,学生在思想和学习上取得了一定的进步。
一、课堂教学方面:课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材,设计好教案,采用各种适合儿童心理的教学方法开展教学活动,使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现:
1、以兴趣为主线,优化课堂教学。如:我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。
2、以媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。
3、以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。
4、加强与学生的交流,促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境,接受新的老师,尽快进入学习状态,加强与学生的交流、沟通,了解学生的内心想法,及时加以引导,是十分必要的。
5、以反思为手段,促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。
二、特长培养,坚持不懈。我除了认真上好一周15节的家常课外,还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。
为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。
除此外还积极完成校园环境布置的各项指令性工作;协助总务处进行校产编号等工作。团结同事,尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些问题等。
“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,今后我将以此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。
美术教师年度工作总结(精选篇2)
转眼间一个学期又要结束了,回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上比较顺利圆满的。可以说,在工作中我享受到了收获的喜悦,但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,以便取长补短,教学水平能更上一层楼。
一、美术课堂
这学期我担任初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱,在动手作业这块会表现不尽理想,但是我们可以取长补短,在指导技巧的同时,鼓励表现主义的创作手法。在美术认知领域里,初中生也表现得较为懵懂,但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感,调动他们的学习兴趣,是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择将教材里的课题进行扩展,在上好教材重难点的情况下,不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。
再者,提高学生的表现欲也很重要。只有让学生在自己高高兴兴地参与学习实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了
高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主,重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中,让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽,需要精心备课,收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频,有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课,为周一、周三、周五下午第三节第四节课,旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间,但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之,在实际教学中,我都以培育学生能力,提高学生的素质为目的,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
二、教师自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己的热情把它完成好,做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗,尽职尽责,与同事们和谐相处。
这一年的工作中,有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验,再接再厉。
美术教师年度工作总结(精选篇3)
二十一世纪是一个知识不断更新的社会1,因此,不仅需要教师掌握必要的知识,还应当会运用现代化的教学手段,起到优化教学过程增强教学效果的作用。
一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验。
电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多 维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊,采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时,学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么,深刻体会作品的内涵,啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察,然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象,拉近了学生与作品的距离,使他们在一定程度上读懂这幅作品。
二、借助微机讲授技法,提高课堂教学效益。
美术课中有很多知识比较抽象,学生不容易理解,但如今电脑有很多软件如Photoshop6.0,Flash5,Microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课,关于表现方法的教授,我利用Photoshop和Flash制作了三角形、形、方形的平移、分析,自由组合的过程,使学生一目了然,轻松掌握。
利用电脑教学不仅形象、直观,更容易激发学生的兴趣,激起创造欲 望。在《漫画》一课中我利用Flash制作各种动画效果,并加入生动活泼的音乐,使学生置身与漫画的世界,有一种想画的冲动。
三、学生利用微机,设计创作更加简单容易。
好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况,这样就不得不重作。随着电脑技术的发展,制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能,学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中,应用Photoshop6.0工具面板和色彩面板,利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色,为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。
四、利用网络师生共同点评修改作品,实现教与学的良性互动。
要想取得良好的教学效果,必须及时注意学生反馈的信息,并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容,做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。
点评学生的作品,是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立,将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品,发挥了学生参与教学的积极性。
电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力,为教与学创造了许多方便条件,受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索,认真钻研,就能够为美术教学质量的提高做出贡献。
美术教师年度工作总结(精选篇4)
转眼,一个学期又已经匆匆过去,本学期在学校领导的正确领导下,深入地开展美术、音乐、体育、英语等学科教研教改工作,努力使我们学校的节能各学科能从教学改革的理论中走出来,改革并优化了课堂教学过程,提高了课堂教学效率,培养学生的创新精神和实践能力入手,提高了教师、学生的文化素质与审美能力,较好的完成了本学期的教学工作,下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下:
1.拓展学科文化范畴,培养创新的教学思维和辅导能力。
培养学生的想象能力、求异思维能力发散思维能力着手,在美术、音乐中创造一切可能的条件和机会,激发学生大胆探索,引导多向思维。让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。我们利用节日等气氛来营造美术活动的.机会,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期一开始,儿童画兴趣小组在重新组建后又开始活动。每周组织兴趣小组的学生在美术教室训练一次,每次都有每次的训练内容,对学生进行儿童画的基础知识和基础能力以及其他方面的基础训练。由于学生具有一定的美术兴趣,有部分学生还具有一定的基础,对一些基本的技法已初步接触过,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高,如参加区中小学生的现场书画比赛,其中有硬笔书法2人参加,获得一个一等奖一个二等奖的成绩、绘画比赛有6人参加,3个一等奖,2个二等奖、1个三等奖、手工制作有2人参加获得2个一等奖。由王孟老师辅导的舞蹈节目在区文艺汇演中获得三等奖。
2.课堂上要有效的运用创新教育
在教学中能够愉快的进行教学,并进行创新的教学思路,其中陈勇老师在区美术教研节中展示了一节美术课《概念服饰》获得优质课。在学校的青年教师的课堂比武课中,有许多的老师花了许多的心思来砖研教材,在课堂上灵活的运用知识进行教学。其中陈勇、周云老师获得学校汇报课的一等奖,大部分的老师认真的参加了各级课堂教学展示活动,受到了很好的启发。
3.树立科学的教学、学习理论,强化教师的“理论武装教学”的思路
通过2个星期一次的教学研究集中学习来拓展自己的思路,了解别人的教学成果,教师积极参加理论学习和业务学习,业务学习时间积极学习有关教研教改的理论文章,通过认真学习研究创新教育的理论,使教师真正转变教育观念。并结合自己的教学实际进行实验研究,指导自己的教学实践,进一步改进自己教学中的不足。提高自己的理论水平和教育教学能力。利用学科知识完成了省级科研音乐课题《在音乐课堂教学中体验成功的研究》、区英语课题《在英语课堂教学中进行分成教学的研究》。同时积极参加学校、教委组织的各种教研教改活动,并结合自己实际情况写出教学论文。各学科在学期开始就撰写了学科教案和论文共有10余个教师参加了论文的评比活动。美术、音乐老师参加一年级新教材培训活动;市骨干教师培训活动等。音乐教师参加了省音乐课堂教学的展示巡礼活动,受到很好的启发,美术老师参加在德清的特级教师的课堂教学活动,感受到了心得课堂教学气息。
总而言之,各学科的教师在教学过程中认真仔细的实施新课程教学的理念把我们学校的美术、音乐、英语、体育等学科的教学推向更高的层次。
下学期建议设想:
1)、改变学科教师分散的状况
目前学校已经有了很大的规模,教师人数、学科都比较完备,在这样的情况下我们觉得有必要对学校学科教师进行的相对集中,这样有利于学科的整体教学思考,提出更好的学科思路,虽然现在部分学科教师在担任班主任的工作,但是我觉得可以相对的集中。如成立美术教师办公室、音乐办公室、英语办公室等,因为学科本身也需要一定的讨论、思考的需要,像美术老师还需要一定的空间进行一些绘画的创作等活动,所以成立学科办公室可能更适合学科的办公室,像体育办公室就是一个很好的前车之鉴。
2)、在学科面前落实每一个教师的块面负责制度
现在虽然学科有了,专业学科教师也比较全面,但是要防止个别的“单独教学现象”,就是只完成学科的课堂教学,没有把自己在该学科前的特长、优势展现出来。虽然有了一定的分工但是不全面也没有很好的落实,常常发现会有很多的老师在忙一个事情,到最后也没有什么成绩。落实块面负责,学期末进行适当的形式考察,以便了解该教师在该学科在这个学期的情况。
美术教师年度工作总结(精选篇5)
一学期美术教学工作已经结束,我担任__年级美术教学工作,在这个学期中认真学习新课标,研究新的教学教法,对课堂中存在的问题认真地去分析,探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课,互相学习新课标,并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,本人特就这学期的工作小结如下:
1.教学任务完成情况
本学期认真按照美术教学新课标教学教改,根据当地情况进行有效的教学,按照学校安排课时认真把美术课上好,课前要做到备好课写好教案,课中要上好45分钟,多引导好学生的学习和动手能力,课后要辅导好学生的兴趣爱好,能更好的接受美术的陶冶。这一学期基本能按时完成教学,效果也还可以,很多学生对美术都有了一个新的认识,审美知识也提高了不少。在教学中我经常利用课余时间,了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师,兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在教学中运用故事、游戏、图像等到手段来激发学生的兴趣。
2.学生学习情况
学生主要来自壮族乡和苗族地区,文化基础知识较落后,学生对各方面认识较少,学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分,__年级班级人数众多,管理教育任务很重,我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中,一件好的美术作品,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习的兴趣,学生的日常行为习惯有一定的好转,我运用美术课中的美来教育学生,是他们认识到,心灵美是学好画画的基础;养成耐心,细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持,却不是一朝一夕的事,认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理,对学生进行反复教育,耐心细致的引导学生养成良好的习惯。
3.学习经验与体会
经过一学期的教学工作,深深体会到美术教学工作其实也一个非常重要的学习科目,上课也要有过硬的专业知识水准,不仅能说会道,更重要的是动手能力必须要强,让学生心福口福,从内心佩服老师的才能,学生才能认真去学习。在上课前,我都先去熟悉要上的教学内容,要画范画的,先把作品画好,在上课导入的时候就可以很好的展示给学生看,让学生欣赏美术作品,也提高了学生的审美意识,更好的能提高学生的学习积极性。__年级学生接触美术知识较少,在教学过程中要一步一步去引导学生去学习,本学期主要加强学生的构图、线条、比例内容和书法知识,因为书法我们日常生活中经常用到的,在上美术课时,要角学生一些书法的基础知识,也严格要求学生把书法字体写好。通过一学期的教学,组织全校学生进行书画展活动,提高学生的学习兴趣,在今后的教学中能更好的让学生去了解美术和学习美术知识。
4.存在的问题与改进措施
1)、要加强学生多动手和动脑练习的能力。
2)、要组织好学生多到室外进行写生。
3)、教师要多与学生在一起进行学习交流,可以帮助学生改正一些错误的绘画方面存在的问题。
4)、上课的时候老师要多进行范画,多辅导讲解。
5)、老师要多点评学生的部分优秀作品个较差的作品,分析好问题,鼓励学生学习。
总之,在今后的美术教学过程中,要经常参加各类学习与培训,利用课外时间多与学生在一起交流美术这学科知识,只有走进学生的生活,才能更很好的去了解学生,帮助学生。
美术教师年度工作总结(精选篇6)
美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感
受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。
三、美术作业的评价
有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,并且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述,为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美本事,到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改善教学方法,上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时,努力为学生创造一个简便愉快,趣味味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
四、注重对学生学习评价:
在教学中,要异常注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的本事,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不一样,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,教师评价和同学及学生自我评价有机结合,保护学生的学习进取性,使每一个学生都得到个性的张扬。
美术教师年度工作总结(精选篇7)
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。
比如《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,并且因为学生第一次接触水粉颜料,能够说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色,你喜欢哪些颜色。教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。
同学们惊喜地发现,原先我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生经过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自我动手调配颜色,学生的进取性异常高,不断地向同伴和教师展示自我的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样欢乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改善教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
美术教师年度工作总结(精选篇8)
以往的美术课堂教学,我一味注重形式上的创新,却忽视了对学生艺术素养、艺术沉淀以及艺术审美的系统训练,非但不能促进艺术水平的提高,反而造成艺术需求的断层。经过一次次的反思,我深刻体会到美术课在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力以及创造性思维本事等方面都起着特定的作用。课堂中如果忽视了美术基础教学、学生缺乏基本的审美心理本事、造型表现本事、色彩分辨本事、手工操作本事等,就很难保证课堂教学的实效性。所以,我利用这次在培训中学到的教学方式以及自我学习后对美术课的理解尝试上了几节课,效果的确很明显。
利用主角扮演的课堂形式,调动学生进取参与美术课堂。
课堂教学中,我利用教材中的作品进行主角扮演来丰富课堂,异常是在欣赏名家的画。例如,欣赏《最终的晚餐》(如图1)的时候,我先把这幅画的故事告诉学生,可是不直接把答案说出来,此时学生最大的兴趣都是放在了画面中的叛徒尤大身上,我就顺着学生们的想法和兴趣,满足他们的好奇心,经过引导,
让学生自我去发现,我就采取让13位学生对这幅画里面的人物进行表演,学生刚开始的时候只是在自我的座位上讨论,不明白要从哪开始表演,我就提示他们:“你们看着这张图上的每个人的动作和表情,经过自我的理解去想象他们会说些什么,只要说一些简单的台词和做一些简单的动作,把画面里每个人的心理都进行思考。”我话音刚落,学生很快就举手了:“教师,我来扮演耶稣”、“教师,我演尤大”……很快,课堂一下活跃起来,几个学生表演得很形象,下头的学生也都跟着乐了,答案很快就能够出来了。经过主角扮演很快把学生带入到这幅画欣赏的切入点,最重要的就是让学生成为欣赏的主体,吸引学生参与到欣赏这幅画的兴趣中来,调动了他们对欣赏课的进取性。
利用色彩绘画激发学生乐于学习美术的兴趣。
学生的兴趣与绘画中的颜色是否鲜艳有很大的关系,黑白的画一般不能引起他们的美感;大部分学生在色彩的强烈和淡弱两项选择中,较喜爱淡弱的色度。我上七年级《国画——梅花》时,刚开始我只是用墨汁在纸上画出梅花形象,没有任何颜色,学生们对此所产生的兴趣不大,自然对审美需求也就少了很多。当时学生就问:“教师,这个梅花怎样是黑色的呢?梅花不是红色的吗?”、“教师,没有颜色的梅花一点都没有生气,形状也不漂亮。”于是,大家都是依葫芦画瓢,我画什么样,他们就跟着画,完全没有对墨梅这种造型产生兴趣。然而,等到了用色彩简单的来表现梅花的各种形态的时候,学生都“哗”的一声,随之而来的就是他们的赞叹声:“教师,好漂亮的梅花,是怎样画出来的?”、“教师,我也想画这样的梅花”、“教师,有颜色的梅花比黑白的梅花漂亮多了,感觉它好象活了。”还没等我示范,学生就迫不及待地自我动手画起来。他们的这些话都说明了他们对事物已经自然而然的产生了兴趣,也产生了美感。总的来说,学生喜欢画面生动而活泼,有生命的东西比没有生命的东西更能吸引学生的兴趣,多利用色彩去表现事物,自然就提高了课堂的教学效果。
在反思中,我深刻认识到了艺术教育的主要目的,并不是为了培养一些艺术家,而是应当重视美育的正确实施方法。艺术的形式很多,有音乐、舞蹈、绘画、雕塑、诗歌、散文、小说、戏剧、电影、电视等。艺术经过塑造典型形象反映现实生活的美,表达了艺术家的审美趣味、审美情感以及审美梦想。学生经过课内外的艺术鉴赏活动,能够掌握人类的审美经验,受到艺术美的熏陶,培养审美心理,发展审美本事。而这些都应当是各个阶层(学校、家庭、社会)的职责。这次反思让我更新了自我的教育理念,丰富了教育教学技能以及作为教师终身学习的重要性,要把握学生的身心特点和认知规律,悉心研究教学教法,更好地提高美术课堂教学的成效。
美术教师年度工作总结(精选篇9)
以往的美术课堂教学,我一味注重形式上的创新,却忽视了对学生艺术素养、艺术沉淀以及艺术审美的系统训练,非但不能促进艺术水平的提高,反而造成艺术需求的断层。经过一次次的反思,我深刻体会到美术课在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力以及创造性思维本事等方面都起着特定的作用。课堂中如果忽视了美术基础教学、学生缺乏基本的审美心理本事、造型表现本事、色彩分辨本事、手工操作本事等,就很难保证课堂教学的实效性。所以,我利用这次在培训中学到的教学方式以及自我学习后对美术课的理解尝试上了几节课,效果的确很明显。
利用主角扮演的课堂形式,调动学生进取参与美术课堂。
课堂教学中,我利用教材中的作品进行主角扮演来丰富课堂,异常是在欣赏名家的画。例如,欣赏《最终的晚餐》(如图1)的时候,我先把这幅画的故事告诉学生,可是不直接把答案说出来,此时学生最大的兴趣都是放在了画面中的叛徒尤大身上,我就顺着学生们的想法和兴趣,满足他们的好奇心,经过引导,
让学生自我去发现,我就采取让13位学生对这幅画里面的人物进行表演,学生刚开始的时候只是在自我的座位上讨论,不明白要从哪开始表演,我就提示他们:“你们看着这张图上的每个人的动作和表情,经过自我的理解去想象他们会说些什么,只要说一些简单的台词和做一些简单的动作,把画面里每个人的心理都进行思考。”我话音刚落,学生很快就举手了:“教师,我来扮演耶稣”、“教师,我演尤大”……很快,课堂一下活跃起来,几个学生表演得很形象,下头的学生也都跟着乐了,答案很快就能够出来了。经过主角扮演很快把学生带入到这幅画欣赏的切入点,最重要的就是让学生成为欣赏的主体,吸引学生参与到欣赏这幅画的兴趣中来,调动了他们对欣赏课的进取性。
利用色彩绘画激发学生乐于学习美术的兴趣。
学生的兴趣与绘画中的颜色是否鲜艳有很大的关系,黑白的画一般不能引起他们的美感;大部分学生在色彩的强烈和淡弱两项选择中,较喜爱淡弱的色度。我上七年级《国画——梅花》时,刚开始我只是用墨汁在纸上画出梅花形象,没有任何颜色,学生们对此所产生的兴趣不大,自然对审美需求也就少了很多。当时学生就问:“教师,这个梅花怎样是黑色的呢?梅花不是红色的吗?”、“教师,没有颜色的梅花一点都没有生气,形状也不漂亮。”于是,大家都是依葫芦画瓢,我画什么样,他们就跟着画,完全没有对墨梅这种造型产生兴趣。然而,等到了用色彩简单的来表现梅花的各种形态的时候,学生都“哗”的一声,随之而来的就是他们的赞叹声:“教师,好漂亮的梅花,是怎样画出来的?”、“教师,我也想画这样的梅花”、“教师,有颜色的梅花比黑白的梅花漂亮多了,感觉它好象活了。”还没等我示范,学生就迫不及待地自我动手画起来。他们的这些话都说明了他们对事物已经自然而然的产生了兴趣,也产生了美感。总的来说,学生喜欢画面生动而活泼,有生命的东西比没有生命的东西更能吸引学生的兴趣,多利用色彩去表现事物,自然就提高了课堂的教学效果。
在反思中,我深刻认识到了艺术教育的主要目的,并不是为了培养一些艺术家,而是应当重视美育的正确实施方法。艺术的形式很多,有音乐、舞蹈、绘画、雕塑、诗歌、散文、小说、戏剧、电影、电视等。艺术经过塑造典型形象反映现实生活的美,表达了艺术家的审美趣味、审美情感以及审美梦想。学生经过课内外的艺术鉴赏活动,能够掌握人类的审美经验,受到艺术美的熏陶,培养审美心理,发展审美本事。而这些都应当是各个阶层(学校、家庭、社会)的职责。这次反思让我更新了自我的教育理念,丰富了教育教学技能以及作为教师终身学习的重要性,要把握学生的身心特点和认知规律,悉心研究教学教法,更好地提高美术课堂教学的成效。