初中作文《霸王别姬》5篇观后感

　　《霸王别姬》是一部非常优秀的电影。小编为大家带来几篇《霸王别姬》观后感供大家阅读。下面是学习啦小编为你们整理的内容，希望你们喜欢。

　　《霸王别姬》读后感一

　　我喜欢张国荣，他是我的偶像，他主演的电影《霸王别姬》也是一部经典的电影。在这部电影中，他扮演的是“程蝶衣”，剧中，他出演的“虞姬”栩栩如生，他出演的《牡丹亭》也很成功。

　　我印象中的“程蝶衣”演戏，“不疯魔，不成活”，甚至有一点分不清戏里和戏外。他演“虞姬”，师哥段小楼演“霸王”，他和师哥的感情很好，他想像戏中虞姬对霸王一样对师哥从一而终，还时常念叨“虞姬为什么没有死”。而师哥呢，始终把他当兄弟看，并且喜欢一个妓女——菊仙姑娘，并和他成亲。他不甘心，在对师哥绝望之后，就委身于看好他的戏霸袁世卿，并且吸鸦片烟自甘堕落。两个人斗气的时候，师父想要调停，却被菊仙姑娘搅和了。抗日战争结束之后，一群国民党乱兵以“汉奸罪”把程蝶衣抓起来了，小楼去求袁世卿，被他百般侮辱，之后要程蝶衣在法庭上说谎苟且偷生。

　　在法庭上，程蝶衣说日本人青木如果不死，京剧就可以传播到日本去了，这更坐实了他的罪名。不过，一个国民党高官因为他的技艺把他保下来了。解放后，京剧并没有受到应有的重视。他们收养的小四想出演“虞姬”，被小楼拒绝了。小楼必须在菊仙和程蝶衣中选一个，他看见程蝶衣已经走入陷阱中，就想保护菊仙，“揭发”程蝶衣。而程蝶衣在师哥揭发他之后，已经绝望了，就都出了菊仙的过往。小楼又被逼与菊仙划清界限。之后，绝望的菊仙自杀了。

　　二人再度重聚，出演《霸王别姬》，程蝶衣终于不堪重负，“自杀”了。

　　经典之所以成为经典，就在于他反映了时代,反映了那个历史环境下人们为了生存和发展做出的艰难的抉择，以及爱恨情仇。程蝶衣是个理想型的人物，他对京剧的痴迷，对师哥的“爱”，以及不愿与世俗同流合污的性格，给我们留下了深深的印象。他的悲剧，是性格悲剧，也是社会悲剧。他出演的旦角儿，影响了他的性格，“虞姬”对他的影响很大。而那个时代，才是造成他的悲剧的根本原因。乱世之中，艺术的发展不得不依附于某个政治力量，而解放后，京剧也没有受到足够的重视，所以，菊仙死了，程蝶衣也死了。

　　在我看来，文学艺术的发展离不开时代，离不开社会生活，并且受到政治经济的重要影响，甚至受到其制约作用，这就要求我们与时俱进，开陈出新。

　　《霸王别姬》观后感二

　　人间，只不过是抹去了脂粉的脸。

　　电影中的人物全都有血有肉，独具代表性。他们有的性格耿直、刚烈、用情专一;有的通世故、有同情心，却又不失原则;还有的出身卑微，敏感倔强。他们在面对各个历史时期重大事件时，所体现的内心仿徨与挣扎，以及在对亲情、友情和爱情的怀疑与纠结中全面地再现了真实的人性。

　　人最难得的，便是活得清清楚楚。这是我最大的感触。

　　一句“我本是男儿郎，又不是女娇娥。”到“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”成为这部影片的最大转折点。为什么小豆子不断地唱错这句词?他清楚知道自己的的确确是男儿郎，可当他唱出“我本是女娇娥，又不是男儿郎”时，意味着他不清楚吗?不!并不是!他记得师傅说的从一而终，他记得自己的使命，他记得要唱一辈子……

　　而段小楼不记得，他怕错，于是他糊涂地活着，顺着时代的发展而活着。他娶妓女为妻为的是脸面，他与蝶衣分道扬镳为的是脸面，他让小四代替蝶衣的位子演虞姬为的还是脸面。在影片的结尾他再次提醒蝶衣：“错了!又错了”!他只知道错，怕错，怕与时代背离。

　　我们活在世俗中，一生所求的不过是一个世人同意的“人生赢家”，生怕行差踏错，一时一刻的时光也不愿去尝试“输”，你追我赶，到头来，茫茫一生，不知所为何。我们不是没有理想，我们的理想对我们来说是正确的事物，而世俗评判的却是什么是正确的。影片中，程蝶衣因给日本人唱戏而被抓后，本有机会逃离死刑，可他没有选择欺骗，他选择清清楚楚地活在这个世界上，不忘初心。段小楼将程蝶衣的一切都一一供出来，蝶衣的一句：“骗我，你们都骗我!”透出那个时代的无助与失望，殊不知，这只是无力的呻吟。菊仙的自尽更是讽刺!所谓的承诺在那个时代竟如此可笑。

　　那么，承诺在我们这个时代可靠吗?我们所生活的时代中，个个都是戴着面具相处。研究表明，人一天至少要撒15次谎，这些谎话，都是为了迎合时代。时代如何发展，我们便如何适应。

　　清清楚楚还是糊糊涂涂显得异常重要，没有人愿意糊糊涂涂地活在世上，可世间却拥有太多物是人非，愿我们都能清清楚楚，抹去脸上的脂粉。

　　不疯魔不成活，戏比天大。人生如戏，戏如人生。

　　《霸王别姬》观后感三

　　段小楼与程蝶衣小时候的名字为小石头与小豆子。

　　师哥总是照顾师弟，在那个“集体宿舍”里，很是累，很是苦，但也有奔头，因为将来又可能成角儿。

　　在这里主要想讲讲俩个人的性格。

　　首先师哥段小楼是个性格开朗，喜欢乐于助人，但心思却没有那么缜密。

　　他的乐于助人也仅限于日常看的见的生活里，没有想在思想上，想法上去改变或是帮助其他人。

　　段小楼的思想世界比较浅，所以比较容易快乐，也不屑其他人的眼光。

　　这是他们的徒弟小四抢了虞姬的角色，后来演霸王的师哥来给屋内失落的师弟认错和劝阻时说的话。

　　“你也不出来看看，这世上的戏都唱到哪一出了。”

　　师哥段小楼适应着周围的变化，而师弟程蝶衣却只有一个想法就是我才是你的虞姬。

　　所以我认为在这个片里演霸王的角色是师哥，所以才有人说程蝶衣应该是同性恋，我却不这么认为。

　　我认为程蝶衣只是迷恋与执着，痴迷与虞姬这个受保护，受楚王挂念的这样一个角色，

　　如果就算这个楚王不是师哥而是师姐，他也会一样的痴迷。

　　按现在的话就是，虞姬的感情是在与楚王的感情世界里，至于谁是楚王根本没有关系。

　　其次小师弟程蝶衣则完全相反，虽然也是男孩，却特别的安静，他的思想世界里很深也很窄。

　　别人说的一句话，装在心里几十年都不会丢的那种。非常执着，活在自己的情感世界里。

　　小时候段小楼说了一句，“霸王要有这把剑，早就把刘邦给宰了，当上了皇帝，那你就是正宫娘娘了。”

　　就是师哥随口说的一句，程蝶衣却一直记在心里，当他看见袁有这把剑，也有意思赠与他的时候，无论其代价是什么，已经不重要了。

　　程蝶衣一直活着戏里，应了那句“不疯魔，不成活”。

　　《霸王别姬》观后感四

　　童年是纯真的，每个人小时候都有对自己最原始的观点和定位，但又是容易受外界影响的。当蝶衣被送入戏班后，因为对自己男儿身的认同，屡次使自己无法入戏进入虞姬的角色，无法唱出“妾本是美娇娘“这句台词，受到了同门的压力和师傅的责打，等到终于在压力下突破了对自己男儿身认同的坚持后，蝶衣顺利入戏，从此一发不可收拾，成为名红一时的角。蝶衣从此开始了他入戏的一生，无法再从角色里脱身出来。因为对自己虞姬角色骨子里的认同，对段小楼开始了隐晦却又忠贞不渝的爱情，开始了对京戏艺术一生的坚持，也开始了因为无法完全脱戏入世而导致的在外人看起来的固执和生命的悲剧。当然，蝶衣的悲剧也并非完全因为入戏过深导致的，段小楼尽管能够轻松的出戏入戏，但还是无法避免时代带来的悲剧。而那爷的油滑事故尽管能在大风大浪里勉强安身立命，尽管剧情没有交代那爷的结局，但八成也是经受了肉体和精神的折磨，除非那爷心理素质过硬，能够以残年之躯熬，估计能留个善终。

　　回顾过去5000年，至少是有详细历史记载的近代200年，从鸦片战争开始，每隔一段时间就有一场浩劫，原因各异，悲惨相同。不知道下一场又是什么时候。人性不变，一切都是枉然，官方的目的也不同，但表现出的人性之恶估计差别不大，对具体每一个人带来的异化也会是大同小异。

　　《霸王别姬》观后感五

　　《霸王别姬》这部电影中,程蝶衣这个角色,无疑是最厚重的。程蝶衣自小被母亲割去了多余的手指去学戏,暗示了程蝶衣由雄化雌的命运,颇有封建文化精神阉割的象征意味:要想生存,要想唱戏,不但得泯灭个性(特殊的六指),还必须泯灭自己的自然性征。低贱的出身,带来的深深自卑,使他愤然烧掉母亲留下的袍子,以向师兄弟们表示与生身母亲“划清界限”。小时候在戏班子里,因为身段好,被选去演“虞姬”,屡次的背错对话,也挨了不少打,大哥小楼告诉他:“你背的时候就把自己想象成是女的。”在那一次,他顺利的把虞姬的对话完整的、动情的背下来的时候,就注定了他的人生。他的师傅曾经说过:“人,得自个儿成全自个儿。要想人前权贵,必得人后受罪!”师傅关于《霸王别姬》的教诲,则令他彻底认同了自我成全、从一而终的道理,每次演戏,他都演得出神入化,追求完美,其实是变相地强化了个人必须归属于集体信仰的神话般的最高意识形态,之后,蝶衣一步步地“悟”戏,“由雄化雌”——从意识到潜意识都逐渐认同自己作为旦角的女性身份。片中蝶衣自然性格、自然性怔的泯灭和小癞子肉体的死亡从某个角度上有揭露京剧文化精神内部的虚伪、残暴之意(离开体制、背叛体制者不会有好下场)。

　　戏班子里近乎非人的苛刻训练,以及张太监对程蝶衣的凌辱都进一步强化了他对自身女性身份的认同,也可说是由倔强叛逆转变为妥协归属乃至全身心奉献给传统文化精神。于是,程蝶衣终于彻底被京剧所代表的文化精神所“化”,从此一辈子也跳不出来。影片是以小豆子(程蝶衣的幼时的名字)学演《思凡》这场重头戏来展现昔日天真苦命的小豆子向舞台上千娇百媚、无尽风流的程蝶衣转变的身份之异化的过程的。由此,我们也看到在旧社会,历史、文化是如何与命运相联手给一个人的人格打下了永难磨灭的烙印。以上是程蝶衣继其低贱的出身后,个人悲剧命运的潜伏和始发阶段。