摄影创意心得体会
摄影创意心得体会要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的摄影创意心得体会样本能让你事半功倍,下面分享【摄影创意心得体会(优秀10篇)】,供你选择借鉴。
摄影创意心得体会篇1
大二第二学期开始,我开始学习摄影了。从第一周到第六周一共有六周的时间,虽然时间不是很长,但是摄影让我学到了很多的东西,不仅仅是掌握了一些摄影的技术知识,也让我学会了更好去观察世界和体验生活。
学习摄影的第一堂课后,我就对它有了一个整体的认识,有了一个大致的了解。我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学,它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础,在长期实践中形成了独特的拍摄体系。对于这样的解释,第一感觉就是摄影是一门很高深的学问,很复杂很难学,也给人一丝高雅的气息。当然,这是我个人的感觉。也就是这样的感觉吧,对于学习摄影我有一种敬意和冲动。说起摄影,摄影器材是不能不提的了!也许我们所有的人之所以踏上摄影之路,几乎都是被相机及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我们如获至宝,珍爱之极。因此,摄影爱好者们通常都会心甘情愿的增加对相机的投入,并且在和摄影同伴们的比较中体验着那种满足感!当然,相机是摄影不可分割的一部分,没有相机当然谈不到摄影,好的相机也会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀,但是我曾经迷信于摄影师们的高质量作品都归结于他们的顶级设备,总觉得只要设备过硬,谁都能拍出好照片!后来我明白,能紧紧抓住摄影者的是照片本身,一张精美的照片,深邃的内涵,完美的构图和无尽的美学意境。它让你懂得什么样的只是好照片,什么样的才是真正的杰作。虽然你的相机并不是市场上最昂贵的或最新式的,也不必烦恼,相机只是达到目的的一种手段,而照片才是我们的最终追求。拍摄出一幅引人瞩目的照片关键在于摄影者本人,而不是照相机,你的照相机只会因为你优秀而优秀!
在上课之前,我租了一台佳能500D的单反相机,以前只见过别人用过,现在是第一次拿在手中,确实有一点激动。看着相机上那么多的按键,真有一种无从下手的感觉。想想以前用手机拍照片的时候,觉得这相机就是就是专业,拍出的相片应该也像电脑上那些很专业吧!在课堂上经过老师的讲解,我对这相机和摄影也不再像以前那样懵懂无知了。从此开始我对的摄影热度不知提高了几倍,自己也无法限量,以前只是喜欢看人家的,现在突然想研究自己的了。有了这个想法,我对学习摄影技术马上就提起了兴趣。首先学习的是怎样握相机以及拍照时候的姿势,虽然不是很难,但还真是挺讲究的。我按照要求单手握相机的时候,手都抖的厉害,哎,真尴尬!然后就开始练习按快门,按快门也没有想象的简单,要结合许多其他的因素。同时老师也讲到了一些关于摄影的历史方面的知识,像相机的更新换代,胶片的发明与发展等。像一些非操作性的知识,例如各种相机的品牌和它们各自性能,各种型号相机所适用的领域等知识,后来老师都在我们上实践课的时候讲的,这样的讲授方法更容易理解和记忆。
在这段时间里,通过老师的指点和自己的努力学习,总算积累了一点点的经验,慢慢的掌握了一些基本技术,学习摄影不仅要有一定的技术,还要有一定的理论知识,要经常补充一些理论知识,对于我们初学摄影者来说是很有帮助的,所以我经常在网上查阅有关摄影资料和书籍,还有老师在课堂上讲的摄影知识,来丰富和提高自己的摄影技术。想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好,其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品,必须懂得选主题,选位置,选光线,选时间。
另外,老师经常组织室外摄影活动,还有我和同学们组织一起出去摄影,这对我提高摄影技术起一定的帮助,老师教我们注意观察被摄物,传授摄影的技巧,在老师的帮助下我懂得了什么情况下使用什么光线等方法,一边学一边拍,总之收获不少,但是比好的同学还相差很远,还要继续努力。渐渐地我也明白不是你想要都能要的,除了特定场所外,精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬间,更源自于你勤劳和奔波,坐在屋里你永远拿不出精品的。想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好,其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品,必须懂得选主题,选位置,选光线,选时间。
渐渐的我对学习摄影有了更新的更全面的认识。学习摄影技术的正确方法应该从全面了解照片形成的整个过程入手,而不要过早地专注于技术细节。这其中包括两个方面,一方面是对摄影设备和摄影过程本身的了解,另一方面是对客观、真实,准确地构成物体画面的多样化视觉方法的了解,以及对作品所具有的自我表现力和公开解说性的了解。并且摄影给了我许多感受,摄影首先要有想象力,必须心中要有灵感,多观察新事物,把身边的每一个角落都不放过,才能拍出好的作品来,还要抓住主题,尝试不同的角度拍摄,自己所看到的,所想到的,经常多学习理论知识、多拍摄照片,多向老师请教,和同学们互相交流,就会有大不一样感受和收获。想要提高摄影技术,留下眼前美好的景象,光说不练肯定是不行了,也并不只是随便按下快门那么简单。摄影是一门综合艺术,还有很多知识需要学习和不断实践才能得到好的照片。
六周的时间很快过去了,学习摄影使我感觉有很大的收获,不仅仅掌握了一定的专业知识,同样重要的是学会了更全面、深入地观察生活和体验生活。
摄影创意心得体会篇2
今天第一天,真的,心中有点小激动,还在想,到底是要我们干什么。早晨6:00起来,洗漱之后,就去坐808了。到了龙摄影,先是觉得环境很美,在那里坐着,等待……等待我们的是什么工作,谁都不知道。等到9:30的时候,一位负责人带我们上二楼,安排工作。女生安排的是轻活,男生就是重活了。我和Rick是摄影助理。摄影助理,顾名思义是帮助摄影师干活的人。想着应该不是很累吧,但是我们都错了。我们不熟悉流程,所以就干起来比较费力,因此我们都很累。最累的是下班之后坐车,人超多,而我们又很累,但死我们能体会到他们上班的艰辛。南坪离沙坪坝又远,每天坐车都这么累,何况上班呢?!第二天,我错了。整整一天都在出外景,累得要命。我开始后悔了,怎么来这里了,我到底要干什么,我不知道。但是我又想了想,那天古晶老师说的话,我们这个活动是为了体验民情,市情,国情的。我明白了,原来服务行业这么难做。真的是行行难做啊,尤其是我们服务行业!我们龙摄影属于服务行业,所以不像其他事业单位能够周六日休息。我们周六日最忙了,要忙着服务顾客。现在明白了,每个人都很难,都有来自各方面的压力。我会好好珍惜这个机会的,好好锻炼锻炼这一代的90后,让自己充实,不后悔!
摄影创意心得体会篇3
今天淅沥沥的雨水总算给炎热的山城带来了些许凉意,但任雨落再大也浇熄不了我对于这次带薪实习的热情。同时作为是我这20年来的第一次打工,心里对于工作的岗位,自己工作时的情形充满了无限的遐想。在去上班的路上,我就对自己的工作做了最好和最不济的打算,猜测自己可能在办公室帮经理整理订单或者会不会是一天都跟着摄影师后面转悠帮忙拿东西出外景,或者在步行街发传单这些的,可能在外奔波与太阳天天亲密接触。让自己有了接受任何岗位的心理准备,不至于真的分到这种工作有心里落差。
到了丽质龙摄影,最开始做了一分钟的前台,便被叫去帮弄服装的罗姐,就从此开始了我在客服部弄服装的生涯。
先来说说我的工作流程。我在其他影楼也见过弄服装的工作,只有一个人在一大堆衣服里帮客人找衣服,穿衣服,然后挂好。当然这个影楼没有龙摄影运营得好,我也从弄服装这里看出了它为什么没有龙摄影得好的原因,就是我原以为很简单的收装服装,在这里有着一套严密谨慎的流程。首先,每天都需要把女客穿完的礼服登记好编码装箱再运去解放碑,编码一式两份,一份用在我们自己的登记表上,一份用在装衣服的箱子表面方便别人查收,收箱的时候还要注意吧明天会用到的衣服留下免得又运来。然后每天早上把前一天换下的所有男装拿到仓库去整理挂好,每天各种型号的男装只少都有几十套。然后每天的早上10点过,下午3点过会有第二天或第三天要用的衣服运来,我们需要的就是把十几箱衣服按照衣箱外的编码核对,再把每个人的放入不同的衣袋中挂好,客人来的时候他们所有的衣服就在一起的方便拿取。看似简单的把衣服收拾好折叠装箱,其实很考验一个人的耐心和细心。如果把衣服放错地方,写错编码会造成很大的麻烦。我今天一天的工作就是把自己淹没在了衣海里,今天因为下雨的缘故其实客人还不是很多,我觉得我都至少整理了上百件衣服了。
再来谈谈我对这个工作的体会。第一天下来一个字累!不停地收折衣服,艺术照的衣服大多都是礼服,一快大型布料外面还裹着半斤纱,很多礼服摊开来都有五六平方米了,一天下来我的手臂酸疼得很。但是每次看到影楼里跑上跑下每天忙个不停的那些小妹妹的身影,我才觉得相对于她们打工的艰辛,这些劳累简直小巫见大巫,而我们这群平时的生活在幸福的象牙塔里学生也说时候锻炼下自己吃苦耐劳的精神了,我一定要让自己好好干下去,收获的肯定不止折收衣服那么多。
最后是大家对我工作的认同。今天我在没收拾衣服的时候去整理那十几个装披肩腰带的抽屉把它们弄得井井有条,罗姐直夸现大学生就是不一样知道自己找事情做有素质。那些小妹妹也说收拾得这么整齐她们以后都不好意思再乱放了。后来看到挂古装的衣橱里古装散落一地,我赶紧把它们整理好,后来为了美观还按衣服长短排好,看见自己的劳动成果甚是满意啊!叫杨欢的同事还在对着罗姐惊叹说她什么时候把古装整理得这么好,罗姐每次都很高兴的说是人家新来的小妹妹弄的,还老说大学生就是乖,说得我心里都美滋滋的。
虽然很累,但是收获得远比付出的多,我相信我会坚持认真负责的做到最后一天的!
摄影创意心得体会篇4
通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习,我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法,这主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。学习摄影以来,不断加强了自己对摄影的认识、认识水平,这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程,反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习,我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习,我们在脑海中就形成了一个很好的意识:谨慎构图、合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习,我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识,也对摄影的未来有着明确的方向性。这只有在学习中才能体会到的,是一个认识的过程,需要我们用心地学,用心去领悟。
质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们,只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程,这正是我们教学所提倡的,因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天,我拍了一些照片,在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度,所以整个画面显得苍白无力,缺少暗色调,一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用的准确的暴光,但对这相机来说还是暴光偏高,这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解,只是按照常规的来,忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性,这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时没有过多的尝试,没有去总结在拍摄过程中的出现的问题,也许是当时拍的时候根本没有发现问题,就没有了解决问题的可能。所以在今后的拍摄当中,我一定要勇于去拍、敢去尝试,并且发现问题之后及时总结出来,把弊端和好的方法也记载下来,以便下次的正确的操作提供一些理论依据,不断地知道自己前进。
形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难的任务,但作为一名摄影专业生来说,我们要尽早确定自己的发展方向、明确自己的目标,才能向着那个方向前进。因此,我们应当培养自己的思维方式,对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现出来。纵观国内外的各位摄影大师,他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式,从而影响了世界摄影艺术的发展。如:罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者而著名的,他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况;卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等,还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这方面,我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作,从中我们就可以看出摄影师所要传递的思想,他的构图和取景方法,对光线的运用等。只有识多才能见广,通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格,也就是所谓的世界观达到了一定的认识程度。
最近我下了许多有关摄影的论文,开始看的时候比较茫然,不知道要怎么去学习,不知道从何下手,因为全是一些高见识者说的一些很专业的话,他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识,不过也谈的很客观,毕竟人家也是看了很多书籍杂志的,更何况还是比我们还专业的人士。看了一些以后,确实感觉到了这对自身的提高很有帮助,我们可以从中学习到很多知识,包括我们根本就不知道的还有那些模糊的,看多了以后,我觉得那是帮我们理清了思路,真正去读懂它、去理解它,那对我们来说也是一种积累,一种无形的量化积累。这样可以使自己少走很多弯路,虽然我现在看的不是很多,但是一天看一篇,只要坚持下去,那也是种自我学习的方式。
摄影创意心得体会篇5
为培养大家对摄影的兴趣爱好,提高大家的专业摄影技能,企业文化部特于20__年12月27日在公司总部研发楼a512/a509会议室组织举办本次摄影基础知识培训。
总部各部门、各单位从事宣传、摄影摄像的工作人员及摄影爱好者20多人参加了此次培训。本次培训邀请公司资深摄影爱好者、燕郊开发区二十周年影展一等奖获得者爱泉(寇尚民)为大家授课。他结合自己的实践经验和公司总部摄影协会本次展出的部分作品向大家介绍摄影中需要特别注意的几大因素,如:光圈、快门、感光度、白平衡的设置,以及偏振镜、渐变镜的实际运用等内容。大家在交流中也不断提出自己的新想法,爱泉老师也会结合以往经验做出解释,拿出不同情况下的样片,让大家不但能在理论上理解,还可以在样片中得到真实的感受,整晚的讲座交流历时近2个小时,通过交流大家都为爱泉老师的勤奋,认真,执着的精神所感动。他为了找出不同光圈的眩光效果,用手电筒在家中不断的琢磨,得出了光圈在16时 22时能出现最漂亮光环,虽然不能在所有镜头中通用,但是他这种认真钻研的精神很值得学习;他为了拍一张满意的片子会不断地尝试几十次上百次,不断尝试,不断总结各种条件下的效果,最终在实际拍摄中加以运用,终于拍出自己满意的的片子。 这次讲座,一方面促进了公司广大宣传工作者和摄影爱好者的交流,为以后共同交流学习打下良好的基础。另一方面,大家对摄影的认识也有了更深层次的理解,以往的器材派开始向技术钻研转变。
摄影创意心得体会篇6
首先感谢杨老师带领我们走进摄影,听了杨老师的摄影课,我们感悟颇深,他让我们懂得:摄影是一门艺术,连接时空,记录史实。它给大众传递的是历史,是现实,是时间与空间。它让历史定格,包括它的气息和氛围;它让现实延伸,带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流,向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界,也包括精神世界;既包括整体现实世界,也包括个体心灵世界,而且是这几个世界统一的总和。
摄影为何?把美凝聚在画面中,通过凝聚的画面来表达思想。我认为,摄影最本质的东西不在摄影技术本身,而在于摄影之外的东西。“果欲学摄影,功夫在影外”。没有对生活的独特见解,没有对许多终极问题的积极追问,没有对世间本质的透彻理解,就不可能拍出好的作品。这个摄影外的东西,才真正决定了你能否拍出一流的作品。换句话说,就是自己本身的素质,决定了你的作品的素质。你是个什么样的人,达到了什么样的境界,你的作品就是你的外化,也只能达到你达到的那个境界。
热爱生活才能摄影。在大自然中,用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精美画卷,从白色的冬季看到五彩的春天,森林与山川的和谐、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现??这一切都让我感到自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。
地球如此博大、生命如此富饶,它使我们成长、升华,从此,大自然将成为一生的眷恋。 在平凡的生活中,用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载,心灵历经一场又一场不同的收获,人生历经一次又一次不同的感悟,突然发现,忘记自己的最好方法,就是摄影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是,我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭:在一瞬间捕捉人生的风迹,在一刹那顿悟生命的云影。
学会捕捉生活中的瞬间姿态,体味人间百态!生活中每时每刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间,可惜的是我们整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去寻找它们,如何用眼睛发现。 摄影刚好给我们提供了这样一个机会.镜头后的我们是什么感情,镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。 摄影有许多时候都墙角了作者某些意念,或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者。
境由心生。摄影,不仅记录了当时的风景,也记录了当时的心情。大自然的风光摄影,可以让你寄情于山水间,陶冶情操,表达心声,追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学,亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之,摄影人会拥有一双发现美的眼睛,用心灵去感受大自然的美好!
摄影是一种心情的修练。假如你情绪不好,遇事激动,可能的话,你学学摄影,如果你能学下去,那你的性情可以得到一种改变,这就是修练。出家人坐禅是一种修练,书法、美术和音乐也是修练,当然摄影也一定是一种修练。每次跟着朋友们去照相,我不知道你们是否有这种感觉,我是非常的开心、畅亮。会把生活上的许多浮躁的东西,在摄影的过程里,把它忘掉,至少可以得到当时的安宁和平静。当然这种修练一定是“润物细无声”不知不觉的,不会是“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”。
总之,一个人有一个人的世界,一个人有一个人的生活方式,一个人有一个人的审美情趣。每个人不同,就有着不同的艺术鉴赏方式。但美也有着大众的规律,但你不妨石破天惊,来一次旷世骇俗的创作,这样你的作品也许会剑走偏锋,得到意外的惊喜,成为传世之作,但这样的事情不多,但这个世界就没有不可能的事。一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落,会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西,精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现,用感情去思维,用心灵去构图,塑造人间的善与恶,美与丑。
摄影,真的不应该只是记录,它应该是摄影着感情的表达,是摄影着某个观点的体现,它融入我们的审美观与价值观。一张照片有这样的元素,才会引起读者的共鸣,才会耐看。
摄影创意心得体会篇7
这是我向我们公司的人事部主任申请的调职请求信。语言虽然还算委婉,相信领导和你们都能看出我在里面的不易。每天PS几百张图的人,你是真的伤不起。由于是个NEWBIE,所以只能做打杂的活。就是每个人都不愿意做的修片工作,很大一部分丢给了我。PS这个活本来是很需要创造力和熟能生巧的。但是,修片基本上是一种理论简单,只是需要长时间练习的一项很枯燥的工作。其实有点类似十字绣一样的东西。纺织按理说是比较复杂的,如果加上要考虑到怎样染色的话。但是十字绣这种“纺织”过程就显得比较单调冗长了。修片工作,相信阅读这些文字的大家只需要稍稍培训一个多小时吧,就都可以上手,一天之内就可以比较熟悉的进行操作,问题在于可能需要一个月的时间才能做到质量和效率并进的程度。一坐在电脑前就是三五个小时,再加上上面对你一些批评,真的很没有成就感。去年在新东方做主教的时候,我的头儿曾经悄悄给我说,新东方给你多少钱,你就干多少活儿。如今,这个方法真的不知道适用不适用了。因为,给的工资确实不高,但是自己旁边的正式员工也是基本上同样的工资,对此,真的为她们……我问过雪梅姐,你们这样天天干不累啊。要吃饭,你不要觉得累就不累了啥。这里,给你份美女P嘛。
有云:美女养眼,帅哥养颜。但这些对我而言,每天盯着帅哥美女 看却是一件既伤眼又伤颜的事情。每天盯着电脑屏幕PS几百张图片可不是一件简单的事情啊。一般人就是玩游戏晚上8个小时也会感觉视疲劳,何况还要你不停地机械的盯着屏幕审查整体色调、对比度,修改人物的胖瘦,去除痘痘,暗色……这也就罢了,关键是,大多数COUPLES并不是帅哥美女——悲哀、悲哀!
雪梅姐是我们办公室的头儿,整天在办公室中,话最多的就数她。论工作量,她也至少算老二。性格原因占一,更可能是她出于这个位置,这个领导如果不能有很好的亲和力,整个办公室都是敲击键盘鼠标的声音的话,不知道这个办公室的人都是如何拖过来的。每天,除了像我们一样修片,她要指导像我这样的新人,要对新来的应聘者面试,要讲笑话,下班了还要买菜带孩子。我不得不说她也是一个女强人,或者更确切的说,一个瘦小却坚强的女人。
一个借钱不超过两百但是却顶着上头的批评让一个认不到的穷小子把杂物存放放在自己办公室。我看他挺可怜的,她这么说。这不免让人看到一个好心人在社会上的无赖。
旅途而已,如今,即使多情,我也只能驻足片刻。望在摄影部学到新东西,体世间冷暖。
摄影创意心得体会篇8
想爱好摄影,但苦于尚未入门,于是拿着傻瓜机,凭着菜鸟级的构图水平,跟着这些拿单反机的发烧友,在阴雨绵绵的初夏,到苍南碗窑古村落采风。古屋、老人、古窑、老戏台,还有那稚童、蝴蝶、嫩草、溪水。那一座座空荡荡的吊脚楼,门前草地上是欲滴的翠绿,蝴蝶们自由地起飞,振翅,歇息。门是掩着的,一排排的木板门墙却刷洗的很干净,露出木板的原色,树的脉络清晰可见,犹如立体的雕刻。老人们有悠闲地扎着扫把,有刮着土豆,有在灶台前忙碌着,一派世外桃源的美景,与世无争的闲情逸致,也许他们祖祖辈辈都是这么过的,但在我们的眼里就是画,就是景,我们这些整日无奈地奔波着的俗人怎不对此景此情心生向往,羡慕无比。在回来的路上,大家兴致勃勃地交流着自己的得意之作,回到家还在回味整理一张张风景画,生活照,那珍视的劲儿是旁人无法体会的。是的,风景是需要细细端详的,生活是需要细细揣摩的,也许只有透过那层层的玻璃才更深切地体会到其美。在这次捕捉光与影过程中,我知道了首先要“胸有成竹”,在按下快门之前先考虑如何确立主题,如何构图,如何突出主体。在挑选作品中,我也知道了构图、意境、题目的妙用,在向有摄影经验的老师们虚心请教学习的过程中,见识了用图片处理软件“光影魔手棒”来调整照片,使作品增色不少。我明白了要长本领得“取人之长,补已之短”。不知道这还算不算已靠近“摄影”门口了。
一幅好的摄影作品,它应是一首诗,也许是一篇散文诗;它也可以是一首曲,也许是一首富有韵律圆舞曲;它也可以是一个故事,正叙述着人世间真情。
摄影让我更热爱生活,感悟和挖掘人间的真、善、美;摄影让我陶醉在大自然之中;让我心中风光无限。正如影友们总结玩摄影的五大好处:陶冶情操;增长知识;广交朋友;磨炼意志;煅炼身体。
摄影创意心得体会篇9
本人刚照完婚纱照,心得体会不老少,给新人们建议:
1、婚纱摄影的选择。选择婚纱摄影公司,一定不要急,尤其是婚博会上选择婚纱公司,我奉劝新人,最好要多看,而且最好能上网看看他们家的口碑。如果你看上他们家的某个物件,例如某个相框,最好照下来留存,因为很可能以后你自己都忘记自己喜欢的那个东西是什么样子了。
2、不要轻易相信他们网站或者宣传册上的图片,因为这些图片是很多婚纱照公司公用的。
3、最好能够实地考察一下,因为很多东西不像你想象中的那么好,尤其是女孩子,最好实地看看婚纱,有些地方根本没有那些好看的婚纱。
4、一定要把握好婚纱照的时间,我在新丝雨婚纱摄影工作室照的,足足花费了我半年多得时间,之前告诉结婚日子是10月5日,但是我10月初才定稿,制作,还好本人婚期给改了,否则结婚都没有婚纱照。
5、不要相信有些婚纱摄影公司说的“我们在__地,有自己的婚纱摄影棚”,我去的新丝雨就是,之前他们说在通州花多少钱有自己的摄影棚,我特别高兴,因为我只想照室内的,所以摄影棚很适合我,结果真正去了才知道,他们家自己的摄影棚就是一个小屋子,只有几个道具,其他的都是背景纸,那个摄影棚,根本就是专门租给他们这种婚纱公司用的,有些景儿还受到时间的约束,10分钟左右就必须离开。而且我的那个摄像师在通州摄影棚中照的很多照片居然都是虚的,其实原因就是他根本没有怎么来过!还不太熟悉。所以最好选择摄影师常去的地方,否则他未必能照好。
6、一定要经常看看摄影师给你们照的照片,我和老公的照片,有一个场景的完全失败了,原因是嘴歪了,我老公非常生气,因为那个景儿是我和他最喜欢的,没想到在笑得时候抽了一下,摄影师居然就把歪的时候照下来了。
7、一个最重要的事情忘记说了,摄影公司会让你选择你喜欢的风格,然后做一个脚本,目的是让摄影师知道你喜欢那个风格,然后照着那种风给照相,我照相的时候摄影师居然忘记带了,所以当天就变成即兴发挥的东西了,当时很生气,不过为了照相的效果,只好接受了,所以同志们一定要注意,提醒你的摄影师带脚本,他不带,就麻烦你一定要记住自己喜欢那种POSE,那种风格了!
8、照相当天一定要确定时间,那天我照相的时候7点左右就到了,是3对新人里面最早的,我画完妆9点多,结果我11点还没有出发照相呢,下午13:00左右才到了通州,真后悔自己到的那么早,结果下午17:00多就往回返,还有一组没有照,最后摄影师草草的完成了最后一组照片,哎!所以新人们一定要和摄影师调节好照相的时间,否则很容易造成前几套照得很好,后几套没有时间,速战速决。
9、化妆的顺序,我之前的好朋友照婚纱照,顺序是第一套是一般喜欢的衣服,因为第一套比较紧张,所以第一套不能照婚纱的,第二、三套因该是比较喜欢的婚纱照,因为人的情绪已经打开了,第四套往后因为人开始疲倦了,所以照后面的礼服之类的。但是我去的新丝雨就不是,他们是第一套第二套是婚纱照,但是很容易造成的结果就是,后面也有些发型会受到影响。
10、一定要追着这些修片的人,我修片花了3个多月,如果修好了还可以,但是3个月,除了皮肤白了其他没有太多改变,而且修片的居然说原因是我照的是室内的。
反正拍摄婚纱照一定肯花时间,肯花精力,要能受气,要能忍气吞声。
摄影创意心得体会篇10
世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。--------罗丹
这学期的摄影课程,真的是受益匪浅。而近段时间的摄影实习,更是给我的生活图上一片色彩。这次的摄影实习,我真的学到很多,从理论结合实践,让我的摄影水平不断提高;从观赏升级享受,让我的摄影品味不断升华。让我在平凡的事物中,感悟到不平凡的美。
从老师上课开始教我们光线角度拍摄,摄影构图,室外景物拍摄,室内布置拍摄等,经过一段时间的摄影锻炼,我们的水平真的有很大的提高,从作品就可以看出,这些都是大家有目共睹的。也许开始我们都抱怨摄影课花费大,相机不够,作业多等等一系列的牢骚。但是现在我们都理解专业,理解学校,理解老师等,这些问题大家都都做了反省。如今的摄影实习,大家都各展才华,无论是照片作品,影视广告作品,还是短剧拍摄,大家都很积极和努力去做好,现在不管怎样,都不妨碍我们大家发自内心的喜欢并爱着摄影。
“十步之内,必有芳草”。我们可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起,在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义,赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性,好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣做铺垫,这样才会得到摄影爱好者的共鸣。接下来我说一下我从摄影中体会到的事:1.欣赏自己所拍的作品;2.留心在摄影时所思所想;3.摄影要有自己独到的风格;4.打破固有的摄影方法与技巧;5.限制数量,追求质量;6.摄影是另一种精神的体现。
这次摄影实习真的要结束了,也许结束就是新的开始,在今后的生活中,美好的画面时刻都是在定格在心里。